21
2011 · music
Adele nahm 21 zwischen 2010 und 2011 mit Produzenten wie Rick Rubin, Ryan Tedder und Rick Nowels auf und schuf dabei Lieder, die vor allem von ihrer Trennung vom Enkel des britischen Schauspielers Charlie Chaplin und den darauffolgenden gescheiterten Beziehungen handelten. Das Album folgte auf ihr erfolgreiches 19, stellte jedoch eine dramatische klangliche und thematische Erweiterung dar und bewegte sich von intimen Soul Balladen hin zu kinoreifen Popproduktionen. Aufgenommen in mehreren Studios in Los Angeles, London und New York, hielt das Album Adeles Stimme in ihrer kraftvollsten Form fest, während sie sich von einer Stimmschädigung erholte, die ihre Karriere beinahe beendet hätte. Ihr Schreiben legte den Schwerpunkt auf erzählerische Details und emotionale Genauigkeit und verweigerte sich den allgemeinen Beziehungsfloskeln, die das Popradio dominierten.
21 wurde zu einem der meistverkauften Alben aller Zeiten, mit über 30 Millionen verkauften Exemplaren weltweit, und machte Adele zu einem Superstar ihrer Generation, der traditionelle Genregrenzen überwand. Die Leadsingles des Albums, „Rolling in the Deep“ und „Someone Like You“, beherrschten gleichzeitig Radio und Streamingplattformen und sorgten für einen beispiellosen kommerziellen Schwung. 21 zeigte, dass Adult Contemporary Sensibilitäten die auf Jugendliche ausgerichteten Popmärkte dominieren konnten, wobei jüngeres Publikum Adeles dramatischen Vortrag und theatralische Arrangements begeistert aufnahm. Der Erfolg des Albums veränderte grundlegend, wie die Branche weiblichen Popstar Status verstand, und bewies, dass Künstlerinnen, die sich den Imperativen der Jugendkultur verweigerten, durch Authentizität und stimmliche Kraft eine beispiellose kommerzielle Dominanz erreichen konnten.
21 begründete das Vorbild für zeitgenössischen Popsuperstar Status, das künstlerische Kontrolle und emotionale Transparenz über kontinuierlichen Output oder visuelle Neuerfindung stellt. Sein Einfluss durchdringt die moderne Popmusik, von Ariana Grandes stimmlichem Selbstbewusstsein bis zu Billie Eilishs selektiver Veröffentlichungsstrategie, wobei beide Künstlerinnen Adeles Beispiel des Erfolgs durch kompromisslose Kunstfertigkeit anführen. Die Produktionstechniken des Albums, insbesondere wie Ryan Tedder und Rick Rubin an spärliche Arrangements und dynamische Vocal Schichtung herangingen, wurden zu Industriestandards für Adult Pop Produktionen. Adeles nachfolgende Alben bauten weiter auf dem Fundament von 21 auf, wobei das 2015 erschienene Album 25 und das 2021 erschienene 30 ihren Status als eine der bedeutendsten Künstlerinnen des 21. Jahrhunderts weiter festigten und beeinflussten, wie Plattformen wie Spotify künstlerische Prominenz und algorithmische Förderung konzipieren.